Glossary — MusicforBreathwork

A

Arco: La trayectoria general de la sesión de breathwork, pasando por distintas fases desde la activación hasta la integración.

Biblioteca de música: La colección de música disponible para las sesiones de breathwork del facilitador.

Crescendo: Un aumento gradual en el volumen y/o la intensidad.
Curaduría: El proceso reflexivo e intencional de seleccionar y ordenar música para la sesión.
Contenedor musical: La estructura de apoyo creada por la música que sostiene la experiencia de breathwork.
Conjunto: La secuencia completa de música preseleccionada para una sesión de breathwork, que suele durar de 2 a 3 horas.

Decibelio (dB): La unidad de medida para el volumen/sonoridad; en el Breathwork holotrópico, la música generalmente varía de niveles ambientales suaves (60-70 dB) durante las fases de apertura y cierre a niveles más altos (80-90 dB) durante las fases pico, aunque los niveles específicos varían según la acústica de la sala y las preferencias del facilitador.
Drone: Tonos o armonías sostenidas que crean una base meditativa.
Duración: La duración total del conjunto musical, típicamente de 2 a 3 horas para una sesión completa.
Dinámica: Las variaciones en volumen, suavidad e intensidad a lo largo de una pieza.

Espaciosidad: El nivel de complejidad en la música. Las piezas que tienen muchas capas que están muy concentradas tienen una puntuación de espaciosidad muy baja, mientras que las pistas que son más mínimas y tienen una puntuación de bailabilidad reducida tienden a ser más espaciosas.

Fundido de entrada / fundido de salida: Aumentos o disminuciones graduales en el volumen al principio o al final de las pistas.
Flujo: La progresión continua de la música que mantiene la continuidad a lo largo de la sesión.

Gestión de listas de reproducción: El enfoque organizativo para mantener y actualizar conjuntos musicales.

Holotrópico: Moviéndose hacia la totalidad; describe tanto el método de breathwork como el proceso intuitivo de selección musical del facilitador.

Intensidad activadora: La calidad energizante y estimulante de la música, típicamente caracterizada por ritmos impulsivos, tempos más rápidos y movimiento dinámico; música que impulsa el breathwork hacia adelante y apoya la liberación física y emocional, más prominente durante las fases de construcción y pico.
Intensidad Afectiva: El poder emocional y la profundidad de la música; su capacidad para evocar sentimientos fuertes, recuerdos o estados psicológicos independientemente del volumen o el tempo. La música con alta intensidad afectiva puede ser silenciosa pero profundamente conmovedora, o ruidosa y catártica.
Instrumental: Música sin voces, que se basa únicamente en instrumentos.
Intensidad: La potencia, energía o fuerza emocional general de la música.

Lista de reproducción: La lista ordenada de pistas musicales que componen el conjunto.
Lista de canciones: Un documento escrito que enumera el orden y los detalles de las pistas en el conjunto musical.

Música evocadora: Música que evoca poderosamente emociones, recuerdos o estados de conciencia.
Música no directiva: Música que proporciona apoyo sin imponer una narrativa o experiencia específica al practicante de la respiración.

Paisajes sonoros ambientales: Música atmosférica y textural sin un ritmo o melodía fuerte.
Proceso creativo: El enfoque artístico y exploratorio para ensamblar un conjunto musical.
Percusión: Elementos basados en tambores o rítmicos que proporcionan anclaje y impulso.
Patrones repetitivos: Frases musicales recurrentes que apoyan estados similares a la trance.
Proceso de selección: El método del facilitador para elegir música, que a menudo implica enfoques intuitivos y holotrópicos.
Paisaje sonoro: El entorno auditivo creado por la música a través del cual los practicantes de la respiración navegan su viaje interior.

Ritmo impulsor: Un fuerte ritmo propulsor que energiza y activa el breathwork.
Rango emocional: El espectro de sentimientos que una pieza musical puede evocar.
Ritmo: El patrón de ritmos y tiempos que impulsa la música hacia adelante.

Selección intuitiva: Elegir música basada en la guía interna y la sensación sentida en lugar de criterios puramente intelectuales.
Servicio de streaming: Plataformas digitales (Spotify, Apple Music, etc.) utilizadas para acceder y organizar música.

Tempo: La velocidad o el ritmo de la música, medida en pulsos por minuto.
Tres fases / Tres horas: El marco estructural esencial: apertura/construcción, pico/ruptura e integración/regreso. En varios momentos nos referiremos a la música como perteneciente a la primera, segunda o tercera hora. Esta terminología se mantiene independientemente de la duración del conjunto musical que estés creando, ya sea de 20 minutos, 1 hora, 3 horas o más.
Temporización: La colocación estratégica y la duración de las piezas musicales dentro del arco.
Transiciones: Los cambios entre piezas musicales o fases, idealmente suaves e intencionados.

Viaje del facilitador: El proceso personal y creativo que el facilitador atraviesa al crear el conjunto musical.
Voces: Elementos cantados, incluyendo cantos, canto o la voz como instrumento.
Volumen: El nivel de volumen de la música, ajustado para apoyar pero no abrumar.